Seria de evenimente a Bienalei de Grafică din Ținutul Secuiesc a continuat, în 30 septembrie, la Miercurea-Ciuc, cu vernisajul a două expoziții. La Muzeul Secuiesc al Ciucului a fost inaugurată mai întâi expoziția Unu și multiplu a Departamentului de Grafică al Universității de Artă și Design din Cluj-Napoca, urmată de deschiderea oficială, la Miercurea-Ciuc, a bienalei. Expoziția G9 a reunit lucrările a 126 de artiști din 28 de țări.
Unu și multiplu: o sută de ani de patrimoniu artistic, grafica mai multor generații
Primul eveniment al după-amiezii a fost vernisajul expoziției Unu și multiplu a Departamentului de Grafică al Universității de Artă și Design din Cluj-Napoca. Organizată în anul centenar al instituției, expoziția privește deopotrivă spre tradiția învățământului de grafică și spre continua înnoire a acestui domeniu artistic.
Expoziția a reunit în același spațiu lucrări ale foștilor și actualilor profesori și studenți ai Departamentului de Grafică, precum și ale unor artiști formați la Cluj-Napoca. Diversitatea tehnică a lucrărilor prezentate cuprinde numeroase procedee grafice, de la acvaforte și litografie până la xilogravură, serigrafie și linogravură.
În același timp, expoziția face referire la arhiva Departamentului de Grafică, constituită începând cu anii 1960. Importanta colecție de grafică, desene, afișe și fotografii nu documentează doar istoria unei instituții, ci reflectă și modul în care gândirea și creația grafică s-au transformat de-a lungul ultimelor decenii.
Expoziția a fost deschisă de Ferencz S. Apor, curatorul G9 și de dr. Cristian Opriș, artist grafician și conferențiar universitar.
Artiști din 28 de țări în expoziția de la Miercurea-Ciuc
După vernisajul expoziției Unu și multiplu, tot la Muzeul Secuiesc al Ciucului, a avut loc deschiderea oficială la Miercurea-Ciuc a celei de-a 9-a Bienale de Grafică din Ținutul Secuiesc.
Tema G9 este DISTORSIUNI, un concept care oferă numeroase posibilități de interpretare, de la deformarea fizică și deplasarea psihologică până la distorsionarea valorilor și sensurile metaforice ale deformării. Apelul bienalei nu a impus o singură direcție vizuală, ci a creat un spațiu deschis de reflecție, în care artiștii au putut explora diferitele forme ale distorsiunii prin propriile experiențe și propriul limbaj vizual.
Apelul a generat un interes mai mare ca oricând: pe parcursul celor opt săptămâni de înscriere, 1034 de artiști din 71 de țări au trimis în total 2195 de lucrări. În urma selecției juriului de specialitate, expoziția de la Miercurea-Ciuc a reunit lucrările a 126 de artiști din 28 de țări.
În cadrul vernisajului, Sógor Enikő, viceprimarul municipiului Miercurea-Ciuc, a vorbit despre capacitatea artei de a crea dialog. După cum a subliniat, acest dialog se desfășoară simultan între artiștii veniți din diferite țări ale lumii și artiștii locali, între diverse abordări artistice, între comunitățile culturale din Miercurea-Ciuc și Sfântu Gheorghe, precum și între opere și public. Ea a evidențiat faptul că dialogul autentic devine fertil atunci când gândurile celuilalt continuă să lucreze în noi, generând noi idei sau chiar acțiuni.
Prof. univ. dr. Erőss István, rectorul Universității Maghiare de Arte Plastice, a plasat parcursul de până acum al bienalei și rolul său internațional într-un context mai larg. A evocat începuturile evenimentului și a arătat că, de-a lungul celor nouă ediții, în jurul Bienalei de Grafică din Ținutul Secuiesc s-a format o rețea internațională de relații artistice în cadrul căreia evenimentul și-a găsit propriul loc. Potrivit acestuia, s-a creat un câmp de forță artistic global, în care bienala s-a integrat și și-a înscris numele printre evenimentele internaționale dedicate artei grafice.
În discursul său, Erőss István a subliniat și faptul că, pentru Ținutul Secuiesc, cultura reprezintă una dintre cele mai importante valori care pot fi prezentate lumii. În acest context, el a atras atenția nu doar asupra rezultatelor profesionale actuale ale evenimentului, ci și asupra impactului său pe termen lung: asupra urmei pe care bienala ar putea-o lăsa peste zece sau douăzeci de ani în viața culturală a regiunii și asupra influenței pe care o poate avea asupra tinerilor care descoperă astăzi arta contemporană prezentată aici.
Conceptul profesional al expoziției a fost prezentat de Ferencz S. Apor, curatorul bienalei. Acesta a subliniat că distorsiunea în grafica contemporană nu reprezintă doar o deformare formală, ci este un mijloc complex de expresie. Transformarea intenționată a realității poate deschide noi perspective și, în același timp, îl poate determina pe privitor să regândească cadrele obișnuite de interpretare.
După cum a arătat curatorul, lucrările expuse nu reprezintă neapărat imaginile unei lumi distorsionate. Ele investighează mai degrabă modul în care lumea devine imagine și felul în care această imagine se modifică din momentul în care o percepem, o interpretăm, îi dăm formă și o transmitem mai departe.
„Imaginea distorsionată nu ne îndepărtează neapărat de realitate. În anumite cazuri, ne poate aduce chiar mai aproape de ea. Poate dezvălui ceva ce formele regulate și familiare ascund” – a subliniat Ferencz S. Apor.
Lénárt Tamás, istoric de artă, a abordat tema dintr-o perspectivă istorico-artistică. El a arătat că distorsiunea a avut roluri diferite în diverse epoci: de la semnificația spirituală a reprezentărilor preistorice și ierarhia vizuală a Egiptului antic, trecând prin modelarea conștientă a formelor în manierism, până la interpretarea realității în arta modernă și contemporană.
El a evidențiat și rolul specific al graficii, care face ca acest gen artistic să fie deosebit de potrivit pentru exprimarea ideii de distorsiune. Prin însăși natura lor, procedeele grafice modelează, mediază și reconfigurează realitatea reprezentată. Incizia, gravarea, imprimarea, suprapunerile și ritmul fac parte din procesul prin care imaginea inițială este transformată într-o nouă formă vizuală.
Lucrările expuse au prezentat numeroase interpretări ale distorsiunii. Unele au explorat corpul uman, identitatea și multiplele straturi ale personalității, în timp ce altele au reflectat asupra transformării naturii și a mediului construit sau asupra unor probleme sociale și ecologice. Unele dintre lucrările abstracte au descompus elementele recognoscibile ale realității până în punctul în care însăși referința a devenit incertă.
Lénárt Tamás a vorbit și despre puterea artei de a oferi posibilitatea acțiunii. „Imaginația este ultima fortăreață asupra căreia creatorul își păstrează pentru totdeauna puterea. În fața anxietății existențiale legate de viitor, cea mai mare formă de revoltă și cel mai eficient activism este creația” – a afirmat acesta.
Expoziția de la Miercurea-Ciuc a celei de-a 9-a Bienale de Grafică din Ținutul Secuiesc a evidențiat atât diversitatea tehnică a graficii contemporane, cât și vastul câmp conceptual în care aceasta funcționează astăzi. Alături de tehnicile tradiționale de imprimare în relief, în adâncime și plană, expoziția a inclus printuri digitale, tehnici mixte care combină fotografia și colajul, precum și soluții grafice experimentale.
În acest context, DISTORSIUNEA nu a apărut ca o stare finală, ci ca un proces: o posibilitate de reconfigurare continuă a modului de a vedea, de a gândi și de a ne raporta la realitate. Lucrările prezentate nu au oferit un singur răspuns, ci au abordat aceeași problematică pornind de la experiențe culturale, sociale și personale diferite.
Expoziția de la Miercurea-Ciuc poate fi vizitată până în 29 noiembrie, la Muzeul Secuiesc al Ciucului.
Seria de evenimente a celei de-a 9-a Bienale de Grafică din Ținutul Secuiesc continuă pe 1 octombrie la Sfântu Gheorghe. De la ora 18:00, la Casa cu Arcade, artistul italian Marco Trentin, laureatul Marelui Premiu al celei de-a 8-a Bienale de Grafică din Ținutul Secuiesc, își va prezenta expoziția personală Distinguishing Marks / Semne distinctive. Vineri, 2 octombrie, de la ora 18:00, la Centrul de Artă din Transilvania va avea loc vernisajul expoziției de la Sfântu Gheorghe și ceremonia de premiere a celei de-a 9-a Bienale de Grafică din Ținutul Secuiesc.
Seria de evenimente este organizată în comun de județele Covasna, Harghita și Mureș, Școala Populară de Arte și Meserii din Sfântu Gheorghe, Muzeul Secuiesc al Ciucului, Centrul Cultural și de Arte Lăzarea, Centrul de Artă din Transilvania și Muzeul Județean Mureș.